E+I工作室的伊娃·佩雷斯·德·维加和伊恩·戈登 - 文章专栏 - 模袋云
伊娃·佩雷斯·德·维加E+I工作室
的伊恩·戈登在最近的一次纽约之行中，莫德罗与创始人伊娃·佩雷斯·德·维加（Eva Perez de Vega）和伊恩·戈登（Ian Gordon）在E+I工作室的曼哈顿办公室呆了一段时间。在那里，我们听到他们描述他们的背景，是什么把他们带到纽约，他们的梦想项目，以及他们认为建筑的未来在哪里。
关于他们的开始：伊恩：事实上，这是一段很长的历史。我们在罗马长大，在那里我们在高中相遇。我以为我会成为一名滑板运动员或画家，而伊娃很早就知道她会成为一名建筑师。然后她去了西班牙，我去了北卡罗来纳州。我们住在图克。经历了这一切，最终在西班牙汇合。她还在上学，所以我去了西班牙，在那里做了几年自由职业者，学习西班牙语。然后我们搬到了纽约，在这里有一个大本营。我有两种经验：一种是企业经验，另一种是专注于设计的经验。中间是哥伦比亚大学的研究生院。伊娃：我们一开始就决定来纽约，因为对于来自不同国家的人来说，纽约似乎是个完美的地方我觉得他们并不适合一个特定的位置。在我出生的罗马，我们是国际社会的一部分。和来自世界各地的人一起学习。所以对我来说，去西班牙学习建筑，是一种文化冲击，就像北卡罗来纳州对伊恩一样。所以纽约似乎就是我们的家。我一到就开始为Reiser+Umemoto工作，那是非常紧张和非常重要的几年。在那里，我也在我被介绍去教书，这是我没有预料到的，因为我很享受。现在我们都教书。伊恩当时先后在帕金斯·伊士曼和丹尼尔·里伯斯金工作室工作。我们都对建筑有热情，但也有类似的热情，这些热情有助于打造我们的实践方式。伊恩是罗马的一名受赞助的滑板运动员，而我是一名受过专业训练的舞蹈演员。在纽约的时候，我回到了舞蹈界，开始与舞者合作。和编舞，真的就是这样开始的。我在做研究项目，把编舞和装置结合起来，并与我训练过的许多舞者合作。然后开始了，我们得到了越来越多的兴趣，舞蹈公司也在联系我们。2007年，我们做了一个名为“编舞空间”的项目，这是一个建筑装置和表演系列，得到了曼哈顿下城文化委员会的资助。一个在9/11之后出现的组织通过将设计师和艺术家与该地区周围的废弃空间相匹配，振兴曼哈顿下城的使命。这对我们来说是一个关键的项目。我们在关键时刻为城市做出了贡献，同时也在探索运动和建筑空间之间的关系，这是一种兴趣，在我们的许多工作中一直存在。在此期间，我们参加了国际设计比赛，2010年我们赢得了一场比赛，并决定这是伊恩加入FUL的好时机。L时间。关于他们的不同角色：伊恩：我们有很多共同之处，因为我们有共同的愿景，但优势互补，个性不同。我们都喜欢做实验，经常玩几何学。当你独自工作时，有时很难看出它是否有前途。因此，作为一个团队，与另一个了解你、你也很了解的人交流想法是富有成效的。我认为办公室的框架，“ E+I ”已经说明了这。我们是一对。我们对变大不感兴趣。我们喜欢参与并投入到这个过程中。我们一直在追求我们感兴趣的想法和项目。这并不是说我们只追求某些类型的项目——它是任何能让我们研究我们的关注点的东西，这些关注点主要与运动、动态和制造过程有关。伊娃：大多数情况下，工作方式是相当无缝的，因为我将在3D模型上工作。例如，——然后他会拿着它，继续工作，我会重新拾起它……这是有机地发生的，但我们双方都进行了大量的探索。我不认为我们有一个固定的角色，但随着项目的发展，角色会根据情况自发地出现。我们都知道自己的优势是什么，并在工作中运用这些知识。关于发现他们作为建筑师的声音：伊娃：我们大部分周末都是在高中度过的。在罗马周围的广场和教堂里写生。我们会这样花上几个小时。早些年通过绘画来探索城市的多个层面，对我们两人都产生了深刻的影响。在思考我们的项目时，我们经常回顾这些经验。在一些项目中，如Piazza Ceramica，它更明显，在其他项目中可能不那么明显，但它仍然是一个发电机。就学校的影响而言，就我而言，我总是反对GRA不是故意的，我只是不认同我的大学的主导趋势，它主要植根于理性的现代主义。我必须通过更加严格和精确来探索我对非正交几何的自然倾向，我认为这最终是非常重要的。在我的最后一年，费德里科·索里亚诺成为了我的论文导师，他给了我充分的自由，为我打开了一个更多可能的世界。他天真而严谨的思维方式产生了巨大的影响。.杰西和奈奈子是Reiser+Umemoto的合伙人，我从学校毕业后就开始在那里工作，他们的影响力很大。我认为，他们对建筑的愿景，即理论和强烈的审美感受力紧密结合，留下了自己的印记。我与他们密切合作。这几乎是一个家庭环境。他们还向我介绍了教学，这是我没有预料到的享受，它已经成为我生活中非常重要的一部分。我把我的时间分配在我们的三项运动上贝卡办公室和教学在帕森斯和普拉特。伊恩：对我成长的影响最初可以追溯到我在波士顿接受的美术训练，我在那里学习绘画，后来在罗马学习，这在历史上和艺术上都是非常鼓舞人心的。我认为我对视觉和感知的兴趣源于此。同时，我参与了滑板运动，参加了意大利各地的滑冰比赛，并探索了一般的城市。所以，我的兴趣动力学和运动中的TS与这些经验相关联。我们将继续探索建筑环境如何提供新的互动和参与方式。我在北卡罗来纳州的大学生活有助于培养我对制造和建筑的鉴赏力。我们有充足的机会和足够的空间来建造全尺寸的建筑模型，并从事木材车间的建筑工作。所以，我把我的学习追溯到这些年来自己建造东西。后来我搬到了纽约。并开始在珀金斯伊士曼工作，在那里我获得了更多的办公室和现场经验，主要是在纽约地区的学校项目工作。后来在丹尼尔·里伯斯金工作室从事各种高知名度的项目。我在哥伦比亚大学（Columbia）的毕业岁月改变了我的思维和过程，更加重视与数字技术的合作。关于他们的设计理念：伊娃：对我们来说，建筑环境应该通过它的使用和互动方式来了解。ITH，将用户作为设计过程中的积极参与者。我们通常通过首先绘制出运动模式和使用的可能性来构思项目。我记得我早期的一位教授非常愤怒，因为他的客户为他设计的一个项目选择了糟糕的窗帘。我们对那种不能吸收一些丑陋的窗帘的建筑不感兴趣——我们感兴趣的是提出可以通过使用和性能感来发展的工作。伊恩：我们对公众参与的工作非常感兴趣，是特定地点，并探索制造，数字和材料工艺，运动和美学空间体验的问题。我们还喜欢将制造、组装、材料运输和预算的后勤限制引入设计过程，因为事实证明，它们往往是项目中积极的创造性力量。关于他们的梦想项目：伊娃：我们总是对项目感兴趣。它吸引公众并具有文化层面，因为它们往往允许我们探索运动和公众互动的问题。我们已经举办了一系列的画廊和展览，如果能把它扩大到更大的规模，那将是一件非常有趣的事情——也许是一种类似博物馆的东西，其中有一部分是处理大量与空间互动的人。我们喜欢在空间中观察不同类型的运动。我们经常通过观察运动来构思我们的项目。可能会发生在它里面，通过一种空间可以通过运动得到的启示。我不知道这是不是一个梦想项目。这只是我们的一种兴趣，也是我们开始的一种延续。伊恩：是的，就像这样，有运动和与公众接触。曲面连续性也是一个反复出现的问题。我们画一些东西，然后问自己这些层次是如何连接起来的，以及这种连接能提供什么样的新体验。Ectivity.我们对细分不太感兴趣。我们可以利用这一点，但人们总是专注于将其混合起来，以提供一种新的、新颖的杂交品种。关于他们的设计流程和工具：伊恩：我们在Rhino做了大量的建模工作，但也做了大量的手绘工作。在Rhino中，它是Grasshopper和脚本的混合体。我也喜欢尝试其他插件。我们确实与Maya，Max进行了跨平台的修补，但主要是Rhino.我要移植的原因转到其他网格算法或其他功能的另一个软件，然后把它带回来，因为Rhino在某些方面很擅长，而在其他方面仍在发展。伊娃：犀牛是一个强大的程序，我们在项目的不同阶段使用。我们有时只是直接在3D中勾画想法，但也会在计算机建模、动手材料实验、模型制作和手绘之间来回穿梭。我喜欢修补材料和探索跨学科。没有任何制作技术，无论是物理的还是数字的。这是一种探索想法的方式，看看制作过程中是否会出现一些新的、令人兴奋的东西。伊恩：我喜欢不用任何软件。我喜欢被迫使用其他工具，因为其他应用程序具有不同的功能，而且跨平台实际上更具创造性。关于未来5年建筑的未来：伊恩：我想还会有更多。我们一直在练习，可能也是因为我们正在做的项目规模相对较小，我们与生产有非常直接的关系。在一些项目中，我们直接与制造商的3D模型进行沟通，这是一个精心制作的模型，传达了我们对其建造方式的设想。这是一种非常有效的工作方式，但并不是每个人都受过这样的训练。因此，像你们这样专注于3D直接通信的产品是非常重要的。我们在建筑领域的发展方向。我们也对3D打印感到非常兴奋。我们有一系列3D打印的人体配件，主要来自我们的建筑项目。这是一种将模式从建筑迁移到人体尺度的想法。我认为3D打印很快就会走得很远，而且不仅仅是小规模的。我很高兴能在未来五年内看到这一点。可能性是难以想象的。希望我们能测试他们。的更多设计宣言
