迈克尔·马尔赞建筑公司的

詹姆斯·棱自2012年加入Michael Maltzan Architecture(MMA)以来,James Leng参与的项目包括大型办公园区和大型多单元住宅开发项目。他的项目包括砖厂Playa Vista办公室和Crest公寓,这两个项目目前都在建设中。詹姆斯获得了加州大学伯克分校的建筑学学士学位。他拥有哈佛大学设计研究生院的建筑学硕士学位。他是2013年SOM奖和建筑、设计及旅游奖学金的获得者。城市设计和波士顿建筑师协会颁发的2013年詹姆斯·坦普尔顿·凯利奖。最近,莫德罗有机会更多地了解詹姆斯的独特方法和设计理念。<!--[如果GTE MSO 9]>普通0falsefalsefalse简体中文X-noneX-无<![endif]--><!--[if GTE mso 9]><![endif]--><!--[如果GTE MSO 10]><![endif]--><!--StartFragment-->关于成为架构师有时我希望我的建筑起源故事有更多的命运感,但事实是,我或多或少偶然发现了这个领域。但我应该把功劳归于一系列事件。我喜欢建筑,尽管是下意识的。我从很小的时候就开始涉足视觉艺术,高中时,我在旧金山艺术学院(Academy of Art in SF)参加了一系列暗房摄影和数字图像制作的暑期课程,大四时,我在伯克利的ATDP项目参加了一个暑期建筑设计工作室。我从来没有想过这些东西一定会在特定的职业道路上巩固,但事后看来,如此多的建筑教育集中在视觉系统上。在表现和交流方面,我被卷入建筑的兔子洞并不奇怪。然而,我更感兴趣的不是一个人最初如何或为什么对建筑感兴趣,而是一旦他们意识到学科和专业的现实(通常不那么乐观),是什么激励他们继续追求这条道路。在我漫长的建筑教育中,我有机会结识了许多才华横溢的创意人士,并与他们成为朋友。多年来,我看到他们中越来越多的人开始追求其他创意领域——平面设计、数据可视化、时尚、房地产,仅举几例——通常都取得了巨大的成功。我半开玩笑地告诉同学们,我们中最优秀的人足够聪明,可以走出建筑行业。为了解释为什么我(目前)仍然有动力继续实践建筑,我想引用托德·威廉姆斯(Todd Williams)和比莉·钱(Billie Tsien)的工作室哲学中我最喜欢的一句话——他们描述了AR建筑是一种深刻的乐观主义行为,这一直引起我的共鸣。我们克服一切困难和障碍,努力创造一个在某种程度上非同寻常的空间或场所,在个人生活或更大的社区中留下积极的印记。对我来说,这似乎是一个值得追求的目标。关于发现自己作为设计师的声音<!--[if GTE mso 9]>普通0falsefalsefalse简体中文X-noneX-无<![endif]--><!--[if GTE mso 9]><![endif]--><!--[如果GTE MSO 10]>感觉从我开始到现在已经很久了当我发现伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)和他的吉巴欧文化中心(Tjibaou Cultural Center)的时候,或者当外交部的横滨港码头(Yokohama Port Terminal)在学校里风靡一时的时候。我想说的是,作为一名设计师,寻找自己的声音仍然是一个持续的过程。我花了大量时间尝试“采样”所有不同的设计方法——我工作过的每一个地方都在我如何处理设计问题上留下了印记,尽管这些地方都没有必要定义了一种我坚持的特定风格。具有讽刺意味的是,我实际上认为是我没有工作过的所有办公室的项目仍然激励着我——不知道设计过程给工作留下了一种神奇的神秘感,这是诱人的。我对摄影的长期兴趣一直影响着我观察建筑的方式。我发现自己经常通过抽象的相机镜头来设计空间,评估空间、光线、深度和比例。这种摄影感光度我希望在我的设计过程中增加一层细微的差别,因为我正在协商正投影图和三维空间之间的交换。和迈克尔一起在办公室工作,有一件事让人耳目一新,那就是他经常从不同时代的建筑师那里汲取灵感,而不是我通常所期待的。我们经常广泛地谈论勒·柯布西耶和阿尔托的作品,有时甚至会触及罗氏的特殊情感。丁克鲁或H伊尔伯塞默。这让我有机会对现代主义的一些重要人物有更深入的了解,尤其是在当代实践的背景下。关于他在MMA的角色演变自从我开始为迈克尔工作以来,我发现自己有两件事——这很可能是迈克尔的声音影响了我自己——第一件事是我关心一栋建筑在城市中的位置。它如何贡献或改变一个邻居?D?它的形式和规模是否暗示了这座城市的某种未来?并不是所有的建筑师都会考虑这一点,但因为这是我们在办公室工作中推测的东西,它给建筑带来了某种超越建筑本身的投射价值。第二个是一个人如何设计出既有约束感,又能保持强大精神的东西。令人沮丧的是,一方面,仅仅因为技术允许我们这样做,我们就会看到过于丰富的设计,等等。另一方面,看到建筑屈从于市场力量和典型建筑系统的传统。这是我们在办公室里每天都要面对的问题,有时你不得不一遍又一遍地问为什么有些事情需要这样做。一旦你能超越“事情应该怎么做”的概念,你可能会有一些有趣的东西。关于他在MMA的角色<!--[IF GTE MSO 9]>普通0falsefalsefalse简体中文X-noneX-无<![endif]--><!--[if GTE mso 9]><![endif]--><!--[如果GTE MSO 10]><![endif]--><!--StartFragment-->物理模型是MMA设计过程的核心。我们投入了大量的时间和人力来生产这些物理制品,因为我们坚信模型是设计的最准确的代表。我认为,在这个时代,人们越来越习惯于用数字来表现建筑——用韩寒制作模型的文化。D变得越来越罕见。在设计过程的每一步中,我们使用物理模型来验证设计的具体方面-1/32 “模型帮助我们确定大的体量移动,而1/8 ”模型允许我们开始探索物质性,1/2 "模型内部空间等。我们与模特互动的方式也非常有趣。我们构建工作模型而不是演示模型。在每一次设计会议上,我们都需要布里斯托尔,透明胶带,SCISS的碎片准备好ORS和热胶枪。迈克尔经常会开始从模型上撕下零件,并以奇怪而随意的方式切割、粘贴、粘合新零件,这确实是实时<!--EndFragment-->试验想法的最流畅的方式。在他的设计工具包上在办公室里,我们使用所有的标准软件,但感觉我练习建筑的时间越长,我对软件就越不感兴趣。我认为这与设计发生的认识有关。在一个非常基本和直观的层面上,目前我们创建数字形式的方式并不像我们用手操纵形状和物体那样流畅——这是一个真正需要解决的挑战。我的教育是高度数字化的,但这些天我实际上更喜欢在描图纸上画草图。关于未来5-10年建筑的未来我愿意相信数字设计工具最终会跨过一个门槛,成为物理处理的复制品。对象的G.我怀疑这将需要几种技术融合在一起,包括VR/AR、触觉反馈和3D手势界面。当这些技术成熟时,我的意思是当一个5岁的孩子能够理解并开始用这些技术制作有意的形状时,我们将真正拥有一种直观的方式来设计数字领域,与模拟领域不相上下。到那时,我们的设计方式将发生真正的范式转变。<!--EndFragment-->的建议并不是说我年轻的时候会听,但我想说的是,试着不要为了技术而迷恋技术——熟练掌握最新的软件或制造技术是很好的,但这种魅力和由此产生的产品往往是一种点缀,会分散对创意本身质量的注意力。我必须以一种艰难的方式学习。我也会告诉年轻时的自己要多读书——更广泛、更多地阅读。很多时候,你可以通过阅读发现很多联系。作为一名设计师,要不那么谨慎,需要确保一切看起来都很好的焦虑实际上是一个巨大的障碍,相反,一个人应该更广泛地尝试,并对制作一些丑陋的东西感到舒服。<!--EndFragment-->